Grishkovets Evgeniy Æviágrip

Evgeny Grishkovets er einstakt manneskja og inimitable manneskja. Æviágrip Grishkovtsa er þekkt fyrir aðdáendur hans. Staðreyndin er sú að öll einkasýningar og sögur - þetta er ævisaga Eugene. En engu að síður viljum við vita meira um slíka manneskju sem Grishkovets Eugene, þar sem ævisaga er nálægt okkur og er kennandi á sinn hátt.

Grishkovets Eugene, sem er æviágrip sem við erum nú að ræða, sameinar snilldarleikara, rithöfund, tónlistarmann og leikskáld. Mjög sjaldan gerist þegar maður er góður í öllum þessum skapandi atvinnugreinum. En Grishkovets er bara svona. Eugene getur haldið í salnum í nokkrar klukkustundir aðeins með krafti hans, andliti og bendingum, sögur hans. Grishkovets sýnir okkur alltaf leikhús einum leikara. Og í hvaða Eugene segir sjáum við okkur sjálf. Þegar hann lítur á leik hans "Hvernig ég át hund," skilur allir að það er að miklu leyti þetta æviágrip hans. Aðalatriðið í Grishkovets er að hann er einföld og nærri okkur öllum. Æviágrip hans er ævisaga hvers og eins okkar. Einfaldlega getur hann sagt henni að við höfum öll áhuga.

Evgeny Grishkovets fæddist 17. febrúar 1967 í borginni Kemerovo. Hann lærði við deildarvísindasviðið og fór í brýn her. Um þjónustu hans heyrðu aðdáendur í leikritunum og lesðu í bókum. Grishkovets í mörgum sögum hans minnir á Kyrrahafið og þrjú ár, sem hann þurfti að þjóna þar. Ef við tölum um Eugene, sem rithöfundur og leikskáld, byrjaði verk hans með pantomime og ljóð. Jafnvel í námi við deildarvísindasviðið í Kemerovo State University, var Grishkovets þegar hrifinn af að vinna og búið til eigin pantomime leikhús. Og árið 1990 skipulagði Evgeny sjálfstætt leikhús "Lodge". Á næstu sjö árum voru sýndar tíu sýningar í þessu leikhúsi. Og þá, árið 1998, flutti Grishkovets að búa í Kaliningrad. Það var í þessari borg að hann skapaði öll bestu leikrit hans og bækur. Hingað til hefur Grishkovets skrifað tíu bækur og sett tólf leiki.

Sérkenni Grishkovets er að hann talar um hluti sem allir skilja jafnan. Fólk í ýmsum hringjum og sérkennum kemur til sýningar hans. Þetta eru kaupsýslumaður, læknar, húsmæður, kennarar, fólk af mismunandi aldri og möguleikum. En galdur er að hlusta á það, hver og einn minnir bernsku hans. Youth, herþjónustu og margt fleira. Á sama tíma virðist öllum að Eugene sé ekki að tala um sjálfan sig, heldur um hann. Sérstök einfaldleiki og sannleikur af sýningar Grishkovs bjargaði honum frá mistökum í upphafi. Þegar Eugene setti fyrstu sýningar, virtist einliða deyja, vegna þess að ástríða hafði hann atvik með diction, en áhorfandinn hafði aldrei lagt áherslu á það. Og allt málið var að Eugene var undrandi af sjarma sínum og góðvild. Sýningar hans, smá sorglegt, fyndið og mjög nálægt hverri, eru ákærðir fyrir jákvæða orku. Eftir tölurnar er Grishkovtsa ómögulegt fyrir einhvern reiður og svikinn. Mig langar að njóta lífsins og reyna að sjá í öllum þeim björtum hlutum sem Evgeny er að tala um.

Ef við tölum um frægasta leikið, sem er í dag hjá Grishkovets, þá líklega leikið, "hvernig ég át hund." Það var skrifað aftur árið 1999 og það var fyrir hana að Grishkovets fengu Golden Mask Award. Árið 2003 var þetta stykki gefið út í formi hljóðbókar.

Næsta fræga frammistöðu, sem setti Grishkovets, er kallað "1". Frumsýningin á þessari einasta frammistöðu átti sér stað árið 2009 í Moskvu. Þessi árangur segir frá því hvað Grishkovets sjálfur líður þegar hann fylgist með mannkyninu, hvort sem það er auðvelt að vera skapandi í þessum heimi, þar sem þú ert aðeins plús ein manneskja til mannfjöldans. Þessi árangur sýnir alveg og endurspeglar nafn sitt og Grishkovets segir í því að nauðsynlegt sé að elska. Ekki allt og ekki svo mikið, en það er betra að elska enn. Og ef áhorfendur elska sjálfan sig, þá mun Eugene vera mjög ánægður.

Eugene segir alltaf að við reynum ekki að taka eftir, frá því sem við höldum og rekið í burtu. Hann elskar heimaland sitt, bernsku og æsku og kennir okkur ekki að gleyma hver við erum og hvar og einnig að elska líf okkar. Land hans og fjölskylda hans. Allar myndirnar í sýningar hans eru skynsamlegar. Stundum virðist sem hann talar um algerlega ótengdum hlutum. En þá kemur í ljós að þau sameina öll í eina sögu og segja okkur frá því hvað Eugene telur mikilvægast og nauðsynlegt. Hann kynnir aldrei neitt, sannfæra eða sveitir. Það talar einfaldlega um það sem ætti að vera kært fyrir okkur og það sem við gleymum oft. Auðvitað eru fyrstu leikrit Grishkovets frábrugðin nýjustu sköpun sinni. Eins og allir menn, breyttist hann í tuttugu ár, sá lífið frá mismunandi sjónarhornum. Verk hans héldu áfram eins og sérstök og margþætt, en persónurnar hafa breyst, langanir þeirra, óskir, skoðanir, áhugamál varð öðruvísi. Ef fyrr voru flestir persónurnar hans skáldskapar, nú, Evgeni talar meira og meira um sjálfan sig, segir sögur af persónulegri reynslu hans, gefur í raun lífshluta hans til áhorfenda hans. Í sýningum hans. Eugene vekur þá spurningu sem við reynum að þegja. Það vekur athygli á okkur, en það veldur okkur ekki. Í því sem hann segir er engin gagnrýni sem veldur reiði og ertingu. Hann hlær að sjálfum sér og við skiljum að við hlæjum með honum yfir mistök okkar, greina aðgerðir okkar og kannski, stundum reynum við að breyta lífi okkar.

Talent Grishkovets virkilega ótrúlegt. Annars vegar er hann maður sem hefur búið nokkuð eðlilegt líf, en hins vegar er líf hans sérstakt og óvenjulegt, þökk sé leikritum hans. Eins og líf hvers og eins okkar. Þess vegna, ef maður vill virkilega vita hver Grishkovets er, leitar hann ekki eftir útdrætti frá ævisögu sinni, því að það eru aðeins þurr orð. Í þessu tilfelli þarftu að lesa bækur Grishkovets og horfa á sýningar hans. Aðeins þá er hægt að skilja hver hann er og hvað hann er og einnig að átta sig á hæfileikum hans og hæfni til að tala um einfaldasta og nánustu.