Childhood í Khabarovsk - þetta er hvernig það lítur út?
Í Khabarovsk, fæddist ég, og ég bjó í Primorsky Krai, á Ussuri River, sem er nær Vladivostok. Childhood þurfti að, í erfiðu 50'es, en það var paradís. Ég var umkringdur yndislegu fólki, þar voru þrír byssur, þrír hundar, veiðistangir, net í húsinu. Veiðar og veiðar voru ekki skemmtun, en leiðir til matar. Í skólanum átti ég vini frá fjölskyldu arfgengra tígrisdýr. Faðir, frændi, afi - þeir tóku allt tígrisdýr í dýragarða - sex stykki á ári undir leyfi. Það er það sem þeir bjuggu fyrir. Afi hafði ekki einn hönd - hann reif af tígrisdýrinu.
Þegar þú gafst út myndina "The Bear's Kiss" árið 2002, sagðir þú hvernig í barnæsku, sem er langt frá húsinu þínu, ber að reika?
Jæja, hvarf, en kvikmyndin snýst ekki um það. Ég sá shaman í barnæsku minni, sem syngði helgidóma sína í eldinum, söng lag um að faðir hans væri björn. Ég var þá fimm ára, og ég trúði honum. Ég trúi samt að það væri svo. Slík saga er sagt ekki aðeins í Síberíu, heldur um heiminn, frá Ameríkumönnum til japanska munkar.
Hverjir voru foreldrar þínir?
Læknar. Allt fjölskyldan. Þegar ég fæddist var móðir mín nemandi, hún lærði hjá læknastofunni, ég var upprisinn af ömmu og afa.
Og þú sjálfur vildi ekki verða læknir?
Mig langaði til að verða hokkí. Snemma byrjaði að hjóla, en óx hratt og jockeys ætti að vera lítill. En ég eins og hestar og alltaf, þegar ég hef tækifæri, sit ég í hnakknum. Í mismunandi löndum hef ég marga vini - reiðmenn, jockeys, þjálfarar, kúrekar. Þegar ég lýkur myndinni mun ég fá mér hross af hestum.
Hvernig komstu inn í rafmagnsdeild loftfars?
Tilviljun. Mig langaði til að verða forester, brunavörður. Alvarlega hugsaði ég um blaðamennsku. En ég stóð mjög sterklega í æsku minni, og mér virtist hindrun fyrir inngöngu. Þess vegna kom ég inn í virkjunina á flugvélum.
Hversu lengi lærðir þú þarna?
Smá. Ég varð þegar leikmaður í skólanum. Það er eins og sjúkdómur, Dostoevsky lýsti öllu rétt.
Svo skotum við myndina "Catala"?
"Catalu" Ég var boðið að skjóta á Mosfilm. Einhver byrjaði að skjóta og tókst ekki, og ég vissi einhvern veginn þetta efni.
Vissir þú að minnsta kosti vinna?
Von og tapa. Það er ljóst að það endaði illa. Til að borga skuldir, stal ég peningum frá eigin ömmu, nánast öllum sparnaði hennar. Og aðeins eftir það hætti hann að leika. Bundin upp. En þeir hentu mér út af stofnuninni með skömmi. Ég ætlaði að taka þátt í her, fallhlífunum. Ég stuttered, læknanefnd ákvað að ég hefði eitthvað sem var rangt við kjálka. Stammering hefur ekkert að gera við hámarksskurðaðgerð, auðvitað, en ég var send til skoðunar á hernaðar sjúkrahúsi. Þar lagaði ung kona læknir og spurði hvort ég vildi ganga í herinn. Og ég þjónaði nú þegar að dreifa - það var ljóst að aðeins byggingar battalion skín. Læknirinn skrifaði mér vottorð um að kjálkinn minn væri ekki í röð, þannig að þeir tóku mig ekki í herinn. Eftir það fór ég að vinna fyrir Mosfilm Illuminator. Ljósið er vinnuskóli, en ég hafði áhuga, ég sá hvernig fólk myndar kvikmyndir. Byrjaði að skrifa. Í blaðamannafundi var 16. blaðsíðan - einn af mest lesnu, þar sem bestu húmorarnir og satirarnir voru gefin út: Grigory Greene, Arkady Arkanov, Leonid Likhodev. Friedrich Grenshtein - í orði, skipstjóri. Ég kom frá götunni og þeir tóku sögur mínar. Og þá sögðu þeir: hvað ertu að blekkjast um? Farðu að læra. Og þeir ráðlagðu atburðarás deildarinnar VGIK. Ég fór að læra og hélt áfram að skrifa stutt fyndið sögur. Ég var 23 ára, ég átti son, svo ég þurfti að vinna sér inn. Eftir að VGIK byrjaði að starfa sem sérstakur ritari blaðsins "Crocodile". Það var risastór bókstafur, þar sem tíu manns unnu. Allt landið kvartaði við "Crocodile". Bréf voru raunveruleg geymahús af einstökum sögum. Þú getur valið hvaða bréf, farðu í viðskiptaferð og sjáðu hvernig landið býr.
Þú ákvað að verða forstöðumaður vegna þess að þú vildir skjóta sjálfur eða voru óánægðir með hvernig skrifarnir þínar eru í lagi?
Samkvæmt handritunum mínum voru mörg kvikmyndir skotin, þar á meðal "Uppáhalds kona vélvirki Gavrilov" og aðrar vinsælar comedies. Ég var ekki það óhamingjusamur, bara rithöfundur - þetta er annað starfsgrein í kvikmyndahúsum. Margir rithöfundar vilja gera eitthvað sjálft. Ég byrjaði að skjóta seint, ég var þegar yfir þrjátíu. Og ég hafði ótrúlega græðgi fyrir vinnu. Sennilega, þess vegna tók ég meira en þörf krefur. Hann reyndi eitt og annað, ég vildi reyna allt. Þú átt mynd af "Non-Professionals" og myndinni Professional eftir það. "
Og hvenær fannstu þér að þú ert að gera það, að þú ert faglegur?
Í hvert sinn sem þú byrjar að skjóta mynd, eru engar tryggingar fyrir því að þú munt ná árangri. Jafnvel þeir sérfræðingar sem vinna á mynstur, enn ekki tryggðir gegn bilun. Þetta er líka galdur kvikmynda. Þú getur verið öruggur fyrir dómi, en þú getur ekki sagt til um niðurstöðurnar. Ég lærði að taka það rólega. Stundum gerist það að sagan þín sé áhugaverð fyrir milljónir áhorfenda og það gerist að það sé skiljanlegt að mjög þröngum áhorfendum. En þetta þrengja áhorfendur er ekki síður dýrmætt - þetta er sérstakt flokk hæfileikaríkra áhorfenda. Í upphafi níunda áratugarins fóru margir rússnesku kvikmyndagerðarmenn til starfa í Ameríku.
Hvernig bauðstu þér þar?
- Fólk hefur farið, en nánast ekkert hefur gerst. Ég sjálfur var ekki fús, en tækifæri kom upp vegna mikils fjölda kvikmyndahátítta í Ameríku. Ég var boðið, ég fór, það var áhugavert að sjá landið, en ég áttaði mig á að ég gæti ekki unnið þar. Þar verður þú að byrja allt frá grunni, en fyrir mig var það of seint. Og ég sneri aftur. En fljótlega varð það ómögulegt að vinna í Rússlandi. Árið 1992 var ekkert fjarlægt. Samstarf kvikmyndahús hófst. Ef þú vildir vinna, þurfti þú að gera kjánalegt comedies. Það er þegar ég ákvað að það sé þess virði að reyna að skjóta eitthvað erlendis. Þú varst síðan giftur við bandaríska Caroline Cavallero.
Hefur hún einhvern veginn haft áhrif á ákvörðun þína?
Nei, það er ekki. Við bjuggum venjulega í Rússlandi og ætlaðum ekki að fara til Bandaríkjanna. Ef við værum að flytja einhvers staðar, þá til Evrópu. Þá var ég þekktur í Evrópu. En í Ameríku fór allt ekki svo slæmt, því að eins og það kom í ljós eig ég það sem heitir sagan segir - ég get sagt skýrar sögur. Við komum til Ameríku og einn af vinum mínum spurði mig strax um að skrifa handrit.
Vinur þinn er leikstjóri, handritshöfundur og framleiðandi Alexander Rockwell?
Já, það er hann.
Það er satt að þegar þú komst til Las Vegas, gat þú ekki staðið við freistingu og fór að spila?
Þetta er örugglega það. Við fórum til Arizona, þar sem John Ford var að kvikmynda, þar sem indversk fyrirvarar eru frábær frá sjónarhóli kvikmyndarinnar. En fyrir þetta var nauðsynlegt að keyra í gegnum Las Vegas og þarna um nóttina. Ég snerði ekki spilin í um það bil tuttugu ár, frá sama máli við ömmu mína, um það sem ég sagði. Ég vaknaði snemma að morgni og það var hótel og spilavíti á einum stað. Ég fór niður og missti næstum allt sem ég hafði. Svo löngunin til að fá vinnu varð nauðsyn.
Það er ekkert þunnt án góðs?
Nákvæmlega. Ég skrifaði handritið. Rockwell gerði kvikmynd ("Hann er ástfanginn"). Ég fékk peninga fyrir hann og á sama tíma varð ég að því að ég geti unnið í Ameríku. Síðan sneri hann aftur til Rússlands, tók upp "Caucasian Captive", þar sem sonur minn Serezha var þegar að kvikmynda, myndin var aftur skiljanleg fyrir allan heiminn, þar var tilnefning fyrir Óskarsverðlaun, eftir það voru mörg hurðir opnuð.
Hvernig bjóst þú í Bandaríkjunum? Þeir segja meðal nágranna þinna voru Jacqueline Wisse, Map lon Brando og Angelica Huston.
Ekki nákvæmlega. Jacqueline Bisset var vinur, en ekki nágranni. Marlon Brando, ég vissi, en hann bjó annars staðar. Svæðið í Los Angeles, þar sem ég bjó, heitir Feneyjarströnd, það er ódýrt fyrir skapandi greindarinn. Það bjó einu sinni Charles Bukowski, seint Dennis Hopper. Fimm mínútna göngufjarlægð frá húsinu okkar var rekinn jafnvel á daginn - samskiptin milli svarta og mexíkósku mafíunnar voru skýrar. Nágrannarnir voru venjulegt fólk, alveg skemmtilegt. Ameríku er almennt góðvild. Angelica Houston bjó rétt á ströndinni í tíu mínútna göngufjarlægð frá mér. Eiginmaður hennar er frægur myndhöggvari.
Á heimsókn til hvers annars fór ekki?
Í heimsókn - nei, en voru kunnugir.
Á meðan í Ameríku, hvernig hefur þú átt samskipti við son þinn? Fékk Sergei þér?
Ég kom. Ég fór frá fjölskyldunni þegar hann var sex ára, en þeir yfirgefa ekki börnin. Ég kom aftur þegar hann var 14. Þegar hann útskrifaðist frá háskólanum, var að undirbúa sig til að skrifa prófskírteini, eyddi hann sumarið í Ameríku. Ég vildi að hann myndi halda áfram að læra.
En þú leitt Sergei frá því að komast inn í VGIK?
- Hann vildi hafa handrit, og ég hélt að eftir skóla hef ég lært að skrifa forskriftir ekki nauðsynlegar. Ég er ennþá viss um að þú getir kennt þér hvernig á að skrifa forskriftir í viku. Meira um vert, veit hvað þú vilt skrifa um. Þetta krefst lífsreynslu. Jafnvel fyrr, 14 ára, sagði Serega að hann vildi verða leikari. Hér var ég algerlega á móti því: Ég sagði að það var aðeins í gegnum líkið mitt. Leikarinn er erfitt starfsgrein þar sem þú ert valinn. Ef að vera leikari, þá ljómandi. Þú getur verið meðaltal verkfræðingur, en þú þarft ekki að vera meðaltal leikari. Og ég hneykslaði hann. Á hinn bóginn, ef hann hlýddi ekki og fór engu að síður til VGIK, myndi ég vissulega styðja hann. En hann fór til sögunnar. Og síðar fór allt aftur í eðlilegt lag: hann varð ekki bara leikari heldur frábærmaður.
Hvernig fann hann sig í "Caucasian fangi"? Vissir þú oftar eða sammála?
Serega Ég birtist í kvikmyndum, í hlutverkum, en ég vildi bara eyða tíma með honum, og ég tók hann til að taka myndir með mér og tók myndir. Þegar við byrjuðum að vinna á "Caucasian captive", hafði hann nú þegar útskrifaðist frá háskólanum og - ég man ekki hvort hann spurði sjálfur eða ég lagði til - hann varð aðstoðarmaður minn. Hann fór til Dagestans, hjálpaði að leita að leikara og fann þennan frábæra stúlku, aðalpersónuskáldið Susanna Mehralieva. Í millitíðinni gerði ég próf og þegar ég áttaði mig á því að Oleg Menshikov myndi starfa í aðalhlutverki, gat ég ekki fundið hann par. Serega kom aftur frá Dagestan og sagði: reyndu mér. Ég var hissa á, og þá komst að því að ég þurfti einhvern eins og hann. Ég hef alltaf verið gegn stjórnendum að skjóta börnin sín. Ég hélt: getur þú ekki fundið aðra leikara, það er svo einfalt. Það kom í ljós að hann hafði rangt. Serega og ég æfði nokkra daga heima, svo að enginn vissi það. Málverkið var framleiðandi, fyrrverandi nemandi minn Boris Giller. Hann var blaðamaður, lærði með mér hjá VGIK, hann vildi gera kvikmyndagerð. Það var sama nýja gerð kaupsýslumaður, með grípa og hæfileika. Hann stofnaði dagblaðið sitt, safnað peningum og flog til mín í Los Angeles með tillögu að kvikmynda fanga. Hann sá viðskiptasögu hér og líklega var það rétt. Fyrir hann voru leikararnir mjög mikilvægir. Menshikov var stjarna. Og þegar ég sagði að ég vil reyna son minn, Giller, þrátt fyrir að vera góður við Sergei, sagði: Við gerum ekki kvikmyndir til að skjóta börnin okkar. Ég svaraði: "Borya, ég mun reyna prófana sjálfan mig." Prófanirnar sýndu að Serega gerir allt fullkomlega. Ég sagði: þú getur valið. Ég gaf rétt til að velja, vitandi að í raun er ekkert val. Eftir nokkra daga að hugsa, samþykkti Boris. En það er ennþá saga að ég vildi ekki skjóta Serega. Þetta var fyrsta stóra verk okkar. Ég áttaði mig á því að það var erfitt, vegna þess að ég hafði séð Serega, sem ég þekkti, sonur minn. En hann gerði allt rétt, högg merki. Eftir það byrjaði Seryozha allt: forritið "Vzglyad", aðrar myndir. Ég var sannarlega undrandi eftir að horfa á myndina "Brother". Ég horfði á kvikmynd í Cannes, kvikmyndin mín var horfinn af fyrrverandi bandarískum konu minni og hún er mjög góð í kvikmyndahúsum. Eftir að hafa skoðað, sneri ég við hana og sagði: "Hann spilaði vel!" Og hún: "Skilurðu ekki að sonur þinn er stjarna!" Nokkrir hafa þessa gæði sem þú getur ekki keypt, þú getur ekki keypt það sem þú getur ekki kennt - fullur af lífræni. Þetta er kallað "myndavélin elskar þig." Svo Serega varð lifandi goðsögn. Serega fann alvöru vinsæl ást og varð síðasta hetja landsins. Fyrir mig var það ótrúlega hamingjusamur stund. Skyndilega varð hann Sergei Bodrov og ég - Sergei Bodrov, elsti. Við vorum samstarfsmenn, vinir, hann lét mig lesa það sem hann skrifaði, hvað hann vildi skjóta, og ég sagði honum hugmyndir mínar.
Hvað er sagan um jakkann sem hann vann í rökum þínum?
Ekki með mér. Á Menshikov er. Hann og Oleg spiluðu teningar á meðan að taka þátt, og Serega vann þennan jakka. Þegar hann ætlaði að draga úr síðasta og ólokið verkefninu "Messenger", varst þú virkilega að hann væri að fara í hina svokölluðu leiðangri til Karmadon-gljúfrið?
Það er satt. Fékk ég fyrirfram? Ég veit ekki ... ég hélt að hann væri að flýta sér. Ég ráðlagt að byrja með Moskvu tjöldin, undirbúa, og fara til Kákasus síðar. Handritið var yndislegt. Ég grét, ég sagði: skrifaðu meira, þá munt þú skjóta! Ég heyrði Serega segja við einhvern: "Faðir minn lofaði mér í fyrsta skipti!" Og hugsaði: Kannski verð ég ekki lofa honum mikið? Þá, þegar ég kom til Karmadon, skildi ég af hverju hann var svo skyndilega að skjóta þar. Það var fyrsta flokks eðli, alveg nákvæm fyrir myndina sína.
Far þú þangað á hverju ári?
Á hverju ári fer ég ekki, það er of erfitt.
Hefurðu sögur þar sem þú vildir skjóta það?
Ég vissi að hann var fær um margt, og að sjálfsögðu hugsaði hann um sögur þar sem hann gat tekið það af. Allt þetta endaði á einum degi ... Ég var boðin að hlaða niður "Connected", en það er ekkert að ræða. Það er ekkert mál.
Myndin "Sisters" átti að skjóta Hook Omarov, en Sergey fjarlægði. Af hverju?
Við skrifaði handrit fyrir Guki, en gat ekki fundið peninga fyrir myndina. Handritið lá. Serega byrjaði að skrifa "Morphine", sem honum var gefið með erfiðleikum. Ég ráðlagði honum að fjarlægja eitthvað einfaldara fyrir byrjun. Þá kom hann til mín í Ameríku - við skötum þá myndina "Við skulum gera það á fljótlegan hátt." Ég sagði honum: "Í síðasta skipti sem ég legg til handrit, eða ég gef það til einhvers!" Og hann samþykkti. Þetta á ekki við um kvikmyndagerðarmenn. Forstöðumaðurinn verður að geta krafist hans eigin.
Er það satt að Hooke bjó í Hollandi í langan tíma?
Hún er nú ríkisborgari í þessu landi. En við höfum svo starfsgrein að við getum ekki fest við einhvern stað. Segjum, þegar fólk spyr mig hvar ég bý. Ég svara því að ég bý þar sem ég vinn.
Breyst þér eftir því hvar þú býrð?
Það er boðorð: "Í Róm, gerðu eins og rómverskur." Og þetta er rétt. Til að meðhöndla með vanvirðingu fyrir siði og menningu annarra er heimskur. Ef þú býrð í Kína, þá lærðu hvernig á að vinna þarna, eða ekkert mun koma af því.
Þú talaðir um austur auðmýkt í upphafi samtalsins. Hvernig tekst þú að vera leikstjóri og mennta hann í sjálfum þér?
Það er erfitt, sérstaklega fyrir leikstjóra. A munkur getur verið auðmjúkur. Og ég veit ekki munkarnar sem myndu gera kvikmyndir. Ég skildi bara að þú þarft ekki að eyða lífinu þínu, á óþarfi, minniháttar málum, litlum hugsunum. Þess vegna velur ég vandlega alla mynd sem ég mun gera, segðu, "Mongol" var mikilvægt verkefni fyrir mig. Eftir það sem gerðist við Serega, vildi ég setja eitthvað þungt á herðar mínar. Ég þurfti að vera upptekinn.
Þú ert með dóttur Asya. Samskipti þú?
Auðvitað. Hún fæddist í Kasakstan, þar sem ég starfaði, í Alma-Ata. Ég útskrifaðist frá sama háskóla, starfaði í síðustu málverkum mínum og mun nú læra í Þýskalandi.
Sérðu oft barnabörn þín?
Ég sé, en ég reyni ekki að tala mikið um þau. Þau eru yndisleg, en við verjum þau úr nánu eftirliti. Þangað til nú eru þeir ofsóttir, að reyna að taka myndir vegna girðingarinnar. Fjölmiðlar okkar geta ekki skilið eftir þeim.
Ef þú varst að skjóta sjálfhverf kvikmynd, hvað sem það var ekki og hvað. myndi þvert á móti hafa áherslu?
Ég ætla ekki að búa til sjálfstætt kvikmynd. En ef þú gerir það eða skrifar bók þarftu að vera mjög hreinskilinn. Snúðu sjálfum þér inni, eins og Charles Bukowski, sem sagði hvernig hann knúði öllum konum sínum, hvernig hann drakk og lést af uppköstum .... Ef þú ert ekki fær um það skaltu ekki reyna. Í þessu skyni, eins og Bandaríkjamenn segja, eru kúlur þörf. Og ef þú ert hræddur við að sýna þér allar veikleika og galla skaltu ekki sóa kvikmyndinni og pappírinum.